顶尖杂志封面排版设计：文明与时代的封面创意及影响力
就我而言，这幅作品相当不错，其设计构思精巧，整体极为精致美妙，尽管存在着争议，然而这反倒令作品更让人难以忘怀，能够长久流传，始终保持影响力。
文明 Civilization：充满激情的现代范式
文明是一份大开本的报纸，其创始人是Richard Turley，他曾经是前彭博社的创意骨干，也曾是商业周刊的创意骨干，也曾是MTV的创意骨干，也曾是W+K广告公司的创意骨干，他带领了多名伙伴，一起创办了这本刊物，这本刊物的目的是撰写“纽约未来历史” 。
本期的封面，使我忆起好些在七十年代初、六十年代末的杰出地下刊物，那些原创设计饱含激情，带有一丝挑逗意思，酷感十足，构建起了封面出版设计以及艺术迈向的现代范式。
不过，它具备着十足的品牌传播潜力，封面缩小至Instagram那般大小之后，呈现出同样出色的表现，令人感到振奋，对下一代起到激励作用。
时代TIME：一切都恰到好处
本期大标题为“谁才是美国人”，它直接指向了核心问题，即要是不存在国旗，而且没有那种歇斯底里的呐喊，那么究竟谁才是美国人，还有，谁会有意愿成为美国人。
这期封面的文案，十分恰当，艺术指向，契合得当，图片调色，恰到好处，对细节的关注，也很到位，不管读者有没有看过 Rockwell“崇尚自由”的海报，都会体会到这期封面具有的强大冲击力，同步地，图片还跨越了政治的界限，促使读者留意到其背后的主旨：人人平等。
一个强大的编辑和艺术团队创作了这幅和谐而伟大的作品。
纽约时报杂志中的《纽约时报杂志》，有着种类方面以及视觉范畴内的饶有趣味的冒险 。
要是讲，鉴于MeToo运动，在2017年出现了好些令人记忆深的杂志封面，那么次年即2018年便是女性把控杂志封面形象的年份。比如，其中极为出色的碧昂斯的《Vogue》封面，其摄影师是她亲自挑选的崭露头角的非裔美国人Tyler Mitchell，这位摄影师鼓励她“向前迈一步”，与她合作的另外一些美术摄影师同样也是女性；再比如我最为钟爱的2018年作品，那是由Collier Schorr为米歇尔.威廉姆斯拍摄的《名利场》封面，还有就是Marilyn Minter为Lady Gaga拍摄的《纽约时报杂志》封面，这二者都预示着，这已然不再是那种老套的名人封面了。
在Minter的这幅作品里，Gaga展现出了很鲜明的个人特色，营造出了一种挺有意思的亲密氛围，着重突出了美丽的“瑕疵”，像是雀斑以及稍微有些凌乱的头发这类瑕疵，在其他照片里常常是被修饰掉的 。
另外，照片里的Minter展现出充盈的色彩，饱和度高的粉色，闪耀夺目的光泽，往下滴淌的液体。Gaga以往有过具有突破性的表现，然而大多时候是体现在着装方面的颠覆，此次的封面设计虽说令人感觉到意外，不过却让人觉得真实。
以下是改写后的句子： 封面主体里的文字Gaga，展现出视觉方面的紧凑感，G和a大小对比强烈突出，右下角那里的重生Reborn，在对电影进行宣传之际玩了一场简单的文字游戏，视觉上增添了另一层深度。虽《纽约时报杂志》不存在严格的销售压力，然而严峻的报亭环境也为媒体开启了一条思路，即在类型以及视觉上进行一点冒险，为品牌打造更多能让人印象深刻的封面作品。
花园与枪 Garden & Gun：跳脱而出的视觉效果
《花园与枪》对自己的读者十分了解，毫不吝惜地去展示南方的明星食物，一期接着一期进行展示，始终将最具有审美意味的标题安置在上方，运用它来衬托自身丰富的文化故事、巧妙的设计以及精美的图片。不管主体是人物、景物、运动还是食物，每一页都有着其核心要点和灵魂所在。在表达过程里始终关注话题的根本内容，就这样才能够让《花园与枪》成为全国最好的几家出版物当中的一员。
花园一流的封面设计，一直惊艳着我，让我好奇，怎么才能期期都做到本垒打，南方食物这一期也不例外，散发着诱惑力的甜红薯派，置于正中，正对读者，切片上点缀了一簇波旁威士忌奶油，置于一旁的餐叉，让你忍不住想要拿起来，尝一大口，标题是交错的色彩，蓝色彩钢餐桌、盘子、餐叉和橘色的食物呈现互补效果，跳脱出封面。
简洁、大气、直白、诱惑，让我再吃一口吧。
时代 TIME：让人敬畏的野心与规模
JR的这幅作品，头一回使我陷入了经久的思维停顿里，它的规模、野心以及执行力令人敬畏。作品传达的信息深深触动了我，可我也清楚，我是在观赏一件艺术品。一般状况下，封面折页只是个噱头，便于展开广告宣传，然而本期封面，翻开内折的左右两页，完整展现了正反双方围绕“枪支合法化”的争辩。风暴眼以及政治中心位置好像毫无动静，不过展开两侧，你能够瞧见身后喧闹的人群。
群像摄影，动不动就有千人参与，这和传统封面的要求，是完全不一样的，它不展现单一焦点，不过，其叙事深度，极其的细致构图，还有那华丽的视角，都着实让人特别欣赏 。
设计之眼 Eye on Design：兼得设计感与商业化
靠Instagram，《设计之眼》封面很快在社交网络上流传开来，数字图片使这本以往仅有纸质版的杂志吸引了大量用户的注意力。很难寻觅一个单独的例子去讲《设计之眼》的成功，但是第二期封面的出色表现能用两个缘由来讲明。
首先，它有着很棒的视觉效果，该效果契合标题所具有的双封面打孔眼睛意象，再加上本期的”心理“主题，进而产生了强烈的视觉冲击力。强烈的暖色调与看起来简单的图案相结合，充分凸显出了三种特殊色彩。这是一幅带有标志意味的设计，简直到了直击人心的程度，不过是把简单往极致里发挥，不存在一点赘余之处。
有的人可能会认为，“哈，这有什么不简单的呀，根本就不存在封面线……”这类话语毫无价值。之所以选本期杂志作为年度封面，原因在于，它是今年销量不错的众多杂志里的其中之一，不管是在我们的网站上，还是在各种线下店铺当中，第二期都有着很好的表现，虽说它跟我们原本的用户不太契合。
这只位于封面上的眼睛，让所有人的注意力被抓住了，读者没办法不和一张封面开展眼神交流。不管是在设计方面，还是商业化产品范畴，第二期都取得了成功。你还能有着怎样的要求呢？
时代TIME：微妙的浮夸感
这是我尤为钟爱的2018年封面，然而，这也已然是进步系列的最新一期封面了 。
即便与特朗普主题相关的产出数量众多，时代创意总监D.W.Pine依旧和插画师Tim O'Brien共同创作出一种微妙的浮夸感，O'Brien凭借强烈的渲染技巧，使特朗普飘荡在其自身制造的问题之上，展现了总统任期的本质，规模十分宏大。D.W.Pine选用了该系列封面里最为低调的排版设计，事实表明，这确实产生了强烈的冲击感。
纽约 New York：无与伦比的力量感
这期是Stormy Daniels所属的2018大女人系列里的其中那么一期，并且还是我最为喜欢的那般一期。
这期封面具备极为强大的力量感，封面上的Stormy不是被包括总统在内的多数人所知晓的那个人，读者必须直视这个能够直面总统的女人，她从屏幕以及社交媒体后面的安全区域走出来，她一次次承受着总统的贬低还有侮辱。
这呈现出一个极其充满对抗意味的形象，它与标题里的“力量”形成呼应，Stormy在今年已然做出决定，要对自身人生加以掌控，并且还要向涵盖总统在内的所有众人宣告这件事情。
《纽约时报杂志》，也就是The New York Times Magazine，引发你的情绪方面的反应，那种反应是能被激起的 。
那些作品，能激起我的情绪反应，常常还会对我拥有极大的吸引力，像Time Out London出版的潘通色封面“绿色特辑”，令我能笑起来，这对最近的我而言是很罕见的，Record杂志简洁又不失魅力的一期“手拿唱片的男人”也是这样，会使我产生这种反应 。
然而情绪存在另外一种，即《纽约时报杂志》该期《极右势力兴起》极为出色，带有一种挑拨之感，此乃我所见到过的最具影响力之上帝模样哦封面。具备强烈的冲击感，乃至令人心生不安，设计者相当聪慧，使得杂志名称在主题面前不得不让出位置，甚至几乎呈现不见踪影哇状态。设计表现果敢勇气，具备突出的视觉吸引力。
ESPN杂志，也就是ESPN The Magazine，是构图艺术，极为出色的一个案例。
自2014年起始，每至年末，我皆会去评选最喜爱的封面。我对那个结果满怀期待，时常罗列不少出众者，而后进行艰难的抉择，然而今年的困难源自其他方面。虽说2018年存在不少优秀之作，可我觉得，鉴于围绕媒体业的周边话题，诸多好作品被忽视了。
故而，我从两个方面着手，其一为带有挑衅意味的出色政治封面，其二是设计精妙、执行顺畅且符合品牌风格的设计。
我挑选了第二种，这期ESPN杂志封面人物是小奥德尔·贝克汉姆，可谓是构图艺术的绝妙范例。严格来讲，这不但算是一张出色照片，更是一幅优良的灰度图佳作。在某种程度上，照片呈现出线性乃至混乱之感，然而你就是会不由自主地在那张图片前游移视线。其中具备一些元素具有奇妙的微妙差异，像是剪贴画上的标志性OBJ，还有他那巨大双手映照在眼睛里所形成的影像。
这是具备真正特质的海报艺术作品，恰似创意总监Chin Wang于过去几年期间在ESPN引领团队进行创作而成的作品。
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