图片加文字让设计更丰满，ps排版设计文字的神奇效果
倘若你细致入微地进行观察，将会发觉诸多以图作为主要呈现形式的设计，均会于图片的边角之处添加上极为微小的文字。即便这些文字小到了极致，仅仅是一些起到标注作用的信息，而我们根本就不会去对其加以阅读。
图片加上文字，二者相乘会让设计看起来更加丰满。
我们进行对比查看，倘若唯有图片，虽说注意力不会遭受分散，然而元素的层次却有所减少了。
我们再次去审视一份名为Baugasm的海报，此海报同样是于图片的周边区域布置了小字。
对比看看将字去掉，精致的设计感似乎缺失了一些。
我们有时候看外文的设计会觉得更高端，会印在T恤上。
外国人看中文的设计也会觉得很高端，会印在T恤上。
于此客观而言，这便表明了：文字起初是以一种形状而存在着，其自身本就具备着美感，并且排在其次的才是充当装载信息的工具。
这是一件特别神奇的事情，当应用于照片之上时即为，一张平平淡淡的照片加文字，文字作为一种设计元素先存在，可增添页面的平衡感与信息量。
用我拍的这张照片举个例子。灰蒙蒙的天色下，一只鸟。
添加上些许文字，是不是会让人涌起一种感觉，那感觉像是发生了一些改变：上一张图呈现出孤独的状态，并且带有那么一点儿失衡的意味，然而，在添加上文字之后，它便变得有那么些温馨，进而趋于稳定了。
01 字如其图
老话说，字如其人，看这人写的字，大概能晓得他是何种性情。我们也清楚，摄影存在好些不同风格，每一张照片有其自有气质，有的清新，有的大气，有些梦幻，有些纪实。那么文字与照片之间若要搭配妥帖，首先气质得相契合。恰似找对象那般，都盼着找三观契合的。
鉴于我们每日都会接触形形色色的图片，极易分辨出一张图片所具有的气质，能够用一个词语去描述这种气质给予我们产生的感受，像有趣、欢快、惊叹、感伤之类的。
只不过，多数人对字体知晓得并不多，能察觉出某个字和某张图的搭配存有异样，然而却不清楚字体归属于哪类，这样一来就很难去将照片与文字进行匹配了。
英文的字体通常是被划分成衬线以及无衬线这样两个类别，这种分类的方式是从西方起源的，当运用到中文上面的时候划分显得太过笼统，我们大致能够把最为常用的中文分成宋体、黑体、毛笔书法、硬笔书法、卡通这几类。
宋体字文化感比较强，字体方正；
黑体的横，粗细程度怎样呢，竖的粗细比例与之相似，横呈现出平的状态，竖是笔直的，其整体简洁且明了，是互联网时代最为常用的字体。
毛笔书法是模仿毛笔触感的字体，艺术感足，磅礴大气。
硬笔书法仿手写笔触，具有亲和力，清爽自然。
卡通字体笔划可爱，有趣而欢快。
有着不同感受的照片，能够配以不同性格的文字，比如说，下面这张照片，是知乎一位题主拍摄的，其纵深感强烈，在整体较为昏暗的大片冷蓝色当中，星星点点地被橙黄色的灯光所照亮。
整体带给我的感受是静谧、得以满足、充满幸福之感的，恰似处于寒冷的山巅之上那般的夜晚时分，拥有一碗热气腾腾的泡面。我将会为此类照片配以认真书写的宋体字体。
或者笔划不那么粗的毛笔字体。
02 文字摆放位置
于确定文字气质之后，紧接着的下一步便为确定文字摆放的位置。在照片之中配上文字实际上就是全图型排版，得把照片里的各类主体当作设计元素予以对待。
处于排版的进程当中，最先思索元素相互间的视觉平衡。与海报之类的平面设计存在差异之处在于，照片加文字里的文字仅是装饰，并非主题，所以通常不会太大，关键还是要把重点给予图片自身。
可参照平面设计手法，借由对齐处理，使元素之间产生互生关系之际，让画面看上去更显融合，就以这份龙猫海报为例来瞧瞧。
虽然采用了自由的毛笔字体，文字方向存在横的和纵的情况，然而认真去观察可知文字放置位置都是有着相应考量的。
同样以这张照片为例，我们来试着确定文字的位置。
为了维持整体的均衡状态，首先思索把文字放置在右边，能寻觅一些显眼的参照物品，这些便是视线的锚定之处，拉出参照线条来明确文字的所在位置并估量文字板块的规模大小。
03 节奏变化
到了末尾，则是给予文字自身一定的节奏方面的变化，各类设计手段的运用，可使得文字更具耐看性，举个简单的事例，要是在页面里仅仅放置几个字，难道不会显得格外枯燥乏味吗。
但，当，我们，加上，几条，无关紧要，的，线条，这个，时候，便可，去，当，一个，店铺，的，logo，了。
这是一种特意谋划出来的成果，所有人都能够体会到这一事物是经过思索的，它旨在惹起观看者的留意力，传递出某些讯息。
最开始的两个步骤，把字体的气质以及摆放的位置给考虑妥当，在这里，再去修改文字的形态，这是一个持续不断进行尝试的过程。
当然，增加设计感也有一些小窍门。
1、运用字体对比
在通常的情况下，使用两种或者多于两种的字体，往往相较于仅仅使用一种字体而言，会显得更加好看，可是一旦字体的种类过多，那么就会变得难看。
2、用形状和线条来修饰
加一些色块；加一些分隔线条；加一枚印章，都是不错的选择。
3、文字的二次设计
我们在选取字体以后，还能够针对它们开展再度设计，像是渐变，又如投影，再如拆分等。
总结一下，给图片配文字可以分三步走：
1、字如其图
判断图片的气质，匹配相应的字体类别。
2、确定位置
把图片当中的主体视为设计元素，拉出参考线，大概判断文字的大小以及位置。
3、节奏变化
经由字体的不同，字号的差异，色彩彼此间的对比，再借助形状的多样，线条的各异，素材的种种，使得文字组合变得愈发具有耐看性。
再以这张照片来一遍~
起先，这是一幅处于中间对齐状态的图片，要是对文字进行安排，根本无需去做过多的判断，放置在中间就行。
拍摄而成的照片，不可避免地会存在稍微有那么一点点不对称的情况，一般情况下的照片，采用普通方式查看不太能够看得出来，然而要是给配上横平竖直的文字，就会致使其变得格外显眼。所以，第一步需针对照片进行水平以及透视方面的矫正。
所要采用的具体办法是，于Lightroom或者PS的Camera Raw滤镜之内，挑选出【变换】面板，先是试着运用自动矫正功能，通常情况下能够精准无误地达成矫正。要是此种方式行不通，那就可以选用参考线矫正功能，拉出2至3条参考线，如此一来便能够修复照片的水平以及透视方面的问题。
如动图所示：
这是矫正后的结果。
因为照片着重展现几何的重复，所以字体选用了简洁的黑体字，找出明显的几个主体，拉出参考线来。
最后写上文字，去掉参考线即可。
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