普通平面设计图案怎么加形状？3种排版技巧让文字更突出集中

形状图形

所谓形状图形, 它主要指的就是那些方方正正的方形、像圆盘一样的圆形, 还有另外一些不规则出来的形状图形。

上面的图里有三种使用方形的方式, 接下来我会从左边开始一个一个给大家说明。

当文字部分融入到图片里面变得难以看清的时候, 在这里最好的办法就是像这样放置一个方形在背景, 然后再调节字体的颜色与方块对比, 使文字部分突出。

集中这一种方法其目的, 是在不弱化图片的情况之下让文字部分集中在一个方形里面, 从而增加易读性。这也就是在设计包装时常出现的排版情况。

这个方形的存在, 其实只是一份代表的意味而已, 那份代表的意义是用来指向对于所有那些不规则图形的实际运用情况的。

如果在某些时刻, 文字在组合在一起的时候表现得太过散乱了, 又或者在字体之间的大小的差异方面存在太大的情况了的话, 那么在这个时候去放置一个规则或者是不规则的图形是必要的, 并且要让它尽可能地去连接到每一个字上面, 以此来形成某种联系。

这是一个关于方形“集中”的案例, 其中方块的出现让文字主体变得突出, 并且在很大程度上确保了阅读的流畅性。另外, 这个方块能够放在这张照片内的任意位置而不会造成任何影响, 故而它十分契合对包装设计所提出的相关要求。

关于形状与图形这一部分, 我这边再补充一点内容。在具体的用法层面来说, 通常可以区分为两种不同的情况。首先第一种方法, 是需要在中间的位置添加一个带有深色背景的图形元素, 然后将我们所需要的字体放置在深色图形的中心位置。

其次还有另外一种方法, 就是分别位于图片的上方以及下方这两个区域, 每一个地方都要添加一个浅色的小图形, 并且把我们要使用的字体安放在这些浅色小图形和图片本身相连接或者说是相邻的那个边界区域之中。

为了方便大家记忆和识别, 我们将上述提到的这两种设计技巧概括性地称为“一黑二白”这样的说法, 大家可以去查看下面所展示的图片以获取更直观的感受。

关于形状的颜色, 以及形状的透明度的设置问题, 大家可以去查看这篇文章里面关于色彩的那一部分内容。

上图所展示的内容, 作为例子可以说明一点, 那就是古文字, 也是可以被拿来当作圆形的一个运用方式去的。

直线

直线分为两种情况, 第一种就是一个纯粹的直线, 而第二种却是用一些细小的字拼凑起来的一段文字, 并且这段文字通常是英文。

上文所涉及的内容就是那种直接使用了直线的典型范例。

这个方法是一个非常平常的使用方式, 大家应该不需要再去额外地进行说明才对。

它的作用和大家所熟知的方形“集中”是一样的, 只不过这个方案是由两条线构成了一个看不见的方形区域, 所以在形式感上面会更强一些。不过需要注意的一点是, 这种技法仅仅能够在色彩非常单一或者是带有大面积留白的照片里面进行使用。

连接符是用来增加形似感的小东西, 它常常可以用在一块, 用来连接两段不一样的文字内容, 这种设计手法是在时尚类的设计作品之中最经常能用到的, 在下面打一个问号的原因是因为连接符的种类其实非常多, 上面画的那张图只是拿出来作为一个举例说明。

这里指的是另外一种直线。这个直线的构成方式是通过排列许多小字来实现的。

这里的联系情况与上面提到的那一种是一样的, 可是它只是适合于那些标题文字数量并不多的时候。剩下的那两个部分嘛, 就不需要再多作解释了, 因为大家肯定都是十分清楚的。

字符

通常来讲, 使用数字以及英文字母, 配合文字来使用的话, 能够有更好的突出效果。就像在上面的这张图片里所展示的那样, 阿拉伯数字所呈现出来的视觉效果是最佳的。

上面这些内容就是在讲字体跟图形是如果进行配合的, 但是呢还有另外一个一个实例需要特别去说明一下的情况。

上图展示的是属于出现频率最高的那种配合类型的, 是圆形形状加上了字符这样的组合, 然后用连接符把你要表达的那个文字给接上去了。这是最经典的一个配合类型了。至少突出那个文字部分的那个效果, 确实是非常不错的。

我们把刚才那个图片拿来举例子, 具体就是下面这个图:

因为这张照片里面, 颜色组合的特点是显得非常强烈, 同时也具有突出一部分的感觉, 但是整体看来又有一些单调, 所以设计的时候选择了那种笔画比较细的古典风格的字体，这其实就是一个把用于装饰和修饰图片中的文字进行粉饰处理的例子。

这是一个例子, 这个例子的主题叫做图片突出文字。虽然这张照片在色彩属性方面表现出了强烈和突出, 但是它的色彩其实是单调的。在我的具体操作当中, 第一部分是先添加两个笔画比较粗的毛笔字, 这两个毛笔字的特点可以概括为粗古, 这样做的主要目的是为了让主色调变得更加突出。

第二部分是然后再放入一段酡红色的英文内容, 加入英文之后整体的色组就会变得丰富起来, 与此同时再配合前面提到的粗古风格, 最终实现让色彩的情绪表达得更加明显的效果。

最后的一个例子, 是关于针对形状的色相与透明度配置的一个示范性操作说明。

鉴于这张图片的色彩分布特征呈现出一种趋于均衡的状态, 因此实施了一种视觉调整举措, 即使用一个图形元素去覆盖其中一个辅助色彩层, 并借助标有“粗古”字样的标题内容去叠加在主色调区域之上, 借此目的将该图像原本所具有的平衡状态转化成为一种强调性的呈现方式。

这个例子想要表达出来的意思, 就是关于形状和图形的色调选择, 关键在于你到底想怎么改变色组的那个属性, 与此同时, 半透明的设置, 是可以用来改变色组的“丰富”属性的。

具体的操作步骤请看下面那个图表。

单个字体的形态

既然篇幅已经变得非常长, 那么就跳过前面的过程, 直接把最终结果告诉大家, 这一点是让人感觉很疲惫的。因为我总结了之前所有那些教程, 还有各种设计得很出色的优秀作品, 所以我觉得, 如果要区分单个字体之间的不同, 有三个最关键的特征是需要关注的部分是什么, 详细情况大家可以看下面的图片。

所谓体饰, 它指的是字体笔画末端地方的那些装饰。关于字体的体饰之间是否存在或者不存在这个问题, 事实并不是非黑即白的关系, 而是数量上是多还是少的关系, 所以这是一个比较含糊、不太明确的概念。一般来说, 人们通常会依据笔画上体饰数量的多少来对“古”文字和“今”文字进行划分操作。

在题材的选择上, “古”文字非常适合作为标题使用, 特别是在那些表现自然风光、传统元素或者能够体现出历史厚重感的作品里。相反“今”文字大多是被用在时尚领域、科技题材或者是日常普通生活题材里的。这其中最重要的一个区别在于“古”文字它有一个最大的特点那就是抒情, 而“今”文字它的侧重点则是注重简洁明了。

笔画的不同之处具体体现在粗细上面。通常来说, 粗的笔画主要用来起到强调的作用, 而细的笔画则主要是用来对细节进行修饰。比如说, 它可以用在强调某个商品具有非常精细的制作工艺这样的场景里。

另外还有种比较特殊的情况需要大家特别注意, 也就是把粗和细这两种形式结合在一起运用。像这种笔画粗细发生的变化, 严格来讲其实属于体饰方面的一种变化形态。

转折的地方, 它的一个差别呢, 就在于直还是弯, 如果转折的这个点越尖, 越锋利, 那这种字体适合用来表达一种力量的感觉, 反过来讲, 如果用曲面去进行转折的话, 那它就更加适合来表现女性的那种柔美, 你看看下面这两张图里的例子。

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